菲拉格木木作展厅：追光者

　　安藤说“建筑上的合作潜藏着无限的可能性，因为彼此之间对专业领域意志的碰撞。”在合作中互相要求做出更好的东西，不断累积彼此间的对话。产生的碰撞越大，累积的对话越多，最后诞生的合作之作越深具意义。

　　现代社会向高度信息化迈进，以空间来衡量距离不再有意义。而活在真实的世界中，场所便是自我存在的地方，场域则是特定场所既有的存在。

　　“场域，影响着观察、触摸和探索。”

　　屋顶架构的巧思，来自对“折纸”的记忆。以纸盒制作的模型般，诞生精巧的形态，给参观者带来独特的视觉体验。与其说是建筑形态，它更像是一个现代艺术品。

　　光从侧方来，在阳与阴的对比面中，轻盈和沉重感皆浮出台面，但平衡性则在大空间得到中和，进而营造出轻松的情绪，并且制造出停格的画面感。采用大量弧形自由曲线的空间手法，乍看之下，不规则的形态源自于具有逻辑性的思考。不但是结构的合理性，还基于将木材的使用条件纳入考虑的机能。

　　极简的楼梯架构，达到独特的抽象表现。这种形态与传统楼梯迥异，是基于现代主义的表现，将上下空间的连接一气呵成，使它成为为空间量身打造的功能型艺术装置。顺应建筑东侧无遮挡的环境优势，顶级的自然光恰如其分地成为了空间的重要装饰之一，也因此成就了“影”。

　　充足的光线在灰黑基调中浮现，在空间任意走动，身体与建筑毫无违和地融为一体，成为无上惊喜的发现，宛若是来此参观者的“心灵指标”。

文章来源：设计在线